COBRA Kulturzentrum Solingen

Geschmeidig wurstelt sich Andrea Volk durch den Büroalltag 4.0: Stets auf der Hut vor Stress, bekloppten KollegInnen und beschrifteten Milchtüten im Abteilungskühlschrank.
Da geschieht das Unvorstellbare: Das Change-Management und der Kulturwandel stellen Volks fröhliche Arbeitswelt auf den Kopf: Das gesamte Team soll agil arbeiten. Der entpersonalisierte Arbeitsplatz zeigt, dass Hygiene ein dehnbarer Begriff ist und dank Feuchttüchern und Desinfektionssprays sieht es im Büro aus wie im Puff. Der Gruppenausflug zur Scrum-Schulung bestätigt Volks schlimmste Befürchtungen: Ständig wuselt alles durcheinander und der einzige inoffizielle Ruheraum ist die Toilette. Doch wie lange kann man dortbleiben, ohne dass es die automatisierte Zeiterfassung mit dem Urlaubsanspruch verrechnet? On Top findet sich Frau Volk auch noch als Klimabeauftragte wieder, die im ständigen Austausch mit Gender-, Diskriminierungs- und anderen Beauftragten nur eine Frage hat: Wie kann ich über den ‚Antrag auf Aussonderung und Verwertung von beweglichen Vermögensgegenständen‘ endlich Kollegin Drachen-Doris quitt werden? Und hat der Führungskräfte-Coach da wirklich gerade Lego-Steine ausgepackt?
Und so übt Volk die Work-Life-Balance und wirft ganz nebenbei einen Blick auf den Arbeitsmarkt der Zukunft; zwischen Künstlicher Intelligenz und Natürlicher Dummheit.
Ein neues Kabarett-Highlight aus der Feder der Erfolgs-Autorin und Büro-Opfers, bei dem Sie sich wieder fragen werden: „Arbeitet die bei uns?“

Alle Termine und wichtigen Infos unter

Leben ist das, was du daraus machst. Ganz gleich, ob du dich von deinen Gefühlen, deinem Verstand oder auch mal von anderen Körperteilen leiten lässt. In HERZ HIRN HOSE von Andreas Schleicher lebt dieser Dreiklang spürbar auf:

Das neue Album des umtriebigen Sängers und Gitarristen berührt mit leichten, humorvollen, aber auch tiefen Momenten, die man am liebsten immer wieder hören möchte. Es feiert diese Momente ab – mal glücklich, mal tragisch, mal dumm gelaufen. Dabei geht es um Sehnsüchte, persönliche Geschichten und Ziele, aber auch um Alltagsdramen oder Verlust.

Schleicher erzählt Alltagsgeschichten in Songs wie „Die Liste“, über eben jene Bucketlist, welche gefüllt ist mit Dingen, die man immer schon mal tun wollte, "Buzz Aldrin", den zweiten Mann auf dem Mond, der Wunsch des Menschen sich einfach mal zu "Verkriechen", oder den "Flaschengeist".

Andreas Schleicher, der u.a. als Vocalcoach bei der Erfolgsshow Masked Singer (Gewinn "Deutscher Fernsehpreis" I Pro7) eingespannt ist, schafft so eine Hommage an die Impulsentscheidungen, die wir alle täglich treffen (sollten). Mit viel Witz und Feingefühl bewegt er sich zwischen Pop, Rock und Cabrio(mitsing)Sound. Unterstützt wird er nicht nur von einer überragenden Band, sondern auch von Freund und Gastsänger Bülent Ceylan.

Mix aus Energie und täglichem Wahnsinn.
HERZ HIRN HOSE ist der richtige Mix für alle, die radiotaugliches Storytelling mögen, facetten- und energiereich, intelligent veredelt vom ToBaGo Records Team Pomez Di Lorenzo/Adriano BaTolba, die auch schon Alben von Cosmo Klein oder Sasha/Dick Brave produziert haben. Wer positive Energie in Dauerschleife hören will, kann HERZ HIRN HOSE. ab dem 26.06. als Download/CD erwerben.


Besetzung:
Andreas Schleicher: Gesang, Gitarre
Stephan Maria Sagurna: Schlagzeug
Markus Bender: Bass
Stephan Baader: Gitarre
Dirk Schaadt: Keyboards

Links:

WDR TV Bericht:

Musikvideo "Halb so schnell":

Andreas Schleicher arbeitete als Sänger und Gitarrist bereits mit Künstlern wie Jennifer Rush, Sasha, Max Mutzke, Gentleman, Johnny Logan oder Max Giesinger. Zudem ist er regelmäßig Vocalcoach u.a. bei Masked Singer (Pro7, Deutscher Fernsehpreis 2020), United Voices (SAT1) oder X-Factor (VOX). Als Comedian war er mit „Der Popolski Show“ für den deutschen Fernseh- und Grimme-Preis nominiert, aktuell verbreitet er auch ohne Musik positive Energie, beispielsweise als Speaker und Sänger für GedankenTanken.

She's Got Balls - Ladies Tribute to AC/DC

Once you’ve seen them live, you’ll definitely know why they are Europe’s most outstanding All-Girl-AC/DC tribute band – it’s the maximum groove and power!


Balls Gone Wild

BALLS GONE WILD - IMAGINE LEMMY AND AC/DC HAVING AN OFFSPRING THAT WAS CONCEIVED AT A SWEDISH GANGBANG!
FAST FORWARD THE SOUND OF 70‘s & 80‘s PUNK AND HARD ROCK TO THE 21ST CENTURY - TURBO ROCK AT ITS VERY FUCKING BEST!

Leben ist das, was du daraus machst. Ganz gleich, ob du dich von deinen Gefühlen, deinem Verstand oder auch mal von anderen Körperteilen leiten lässt. In HERZ HIRN HOSE von Andreas Schleicher lebt dieser Dreiklang spürbar auf:

Das neue Album des umtriebigen Sängers und Gitarristen berührt mit leichten, humorvollen, aber auch tiefen Momenten, die man am liebsten immer wieder hören möchte. Es feiert diese Momente ab – mal glücklich, mal tragisch, mal dumm gelaufen. Dabei geht es um Sehnsüchte, persönliche Geschichten und Ziele, aber auch um Alltagsdramen oder Verlust.

Schleicher erzählt Alltagsgeschichten in Songs wie „Die Liste“, über eben jene Bucketlist, welche gefüllt ist mit Dingen, die man immer schon mal tun wollte, "Buzz Aldrin", den zweiten Mann auf dem Mond, der Wunsch des Menschen sich einfach mal zu "Verkriechen", oder den "Flaschengeist".

Andreas Schleicher, der u.a. als Vocalcoach bei der Erfolgsshow Masked Singer (Gewinn "Deutscher Fernsehpreis" I Pro7) eingespannt ist, schafft so eine Hommage an die Impulsentscheidungen, die wir alle täglich treffen (sollten). Mit viel Witz und Feingefühl bewegt er sich zwischen Pop, Rock und Cabrio(mitsing)Sound. Unterstützt wird er nicht nur von einer überragenden Band, sondern auch von Freund und Gastsänger Bülent Ceylan.

Mix aus Energie und täglichem Wahnsinn.
HERZ HIRN HOSE ist der richtige Mix für alle, die radiotaugliches Storytelling mögen, facetten- und energiereich, intelligent veredelt vom ToBaGo Records Team Pomez Di Lorenzo/Adriano BaTolba, die auch schon Alben von Cosmo Klein oder Sasha/Dick Brave produziert haben. Wer positive Energie in Dauerschleife hören will, kann HERZ HIRN HOSE. ab dem 26.06. als Download/CD erwerben.


Besetzung:
Andreas Schleicher: Gesang, Gitarre
Stephan Maria Sagurna: Schlagzeug
Markus Bender: Bass
Stephan Baader: Gitarre
Dirk Schaadt: Keyboards

Links:

WDR TV Bericht:

Musikvideo "Halb so schnell":

Andreas Schleicher arbeitete als Sänger und Gitarrist bereits mit Künstlern wie Jennifer Rush, Sasha, Max Mutzke, Gentleman, Johnny Logan oder Max Giesinger. Zudem ist er regelmäßig Vocalcoach u.a. bei Masked Singer (Pro7, Deutscher Fernsehpreis 2020), United Voices (SAT1) oder X-Factor (VOX). Als Comedian war er mit „Der Popolski Show“ für den deutschen Fernseh- und Grimme-Preis nominiert, aktuell verbreitet er auch ohne Musik positive Energie, beispielsweise als Speaker und Sänger für GedankenTanken.

Schluss. Aus. Vorbei. Das war´s.

Seit über 24 Jahren begeistert Mirja Boes ihr Publikum.
Aber unter uns: Immer öfter steht sie nicht auf der Bühne, sie sitzt. Höchste Zeit also, sie für ihr Lebenswerk weg zu würdigen, bevor ihre Witze einen Damenbart bekommen.
Deswegen macht Mirja jetzt den „Howie“ und geht auf ihre wahrscheinlich definitiv wirklich allerletzte Abschiedstour. Und statt ´nem ollen „Adieu“ gibt’s von ihr ein fettes „Tschüss, ihr Säcke“. Schließlich hat sich Mirja schon von so vielem verabschiedet: Von ihrer Unschuld, als sich ein Opa am FKK-Strand vor ihr bückte. Von ihrer Traumfigur, weil es für alles Light Produkte gibt – nur nicht für Fritten!

In ihrem neuen Programm sagt Mirja möglicherweise endgültig: „Auf Wiedersehen Hallo“ zum Publikum. Denn sie hat noch so viel vor und will doch noch so viel erleben!
Freuen sie sich also auf ihrer Good-Bye-Tour auf ein „Best of Best of“ ihres Schaffens.
Aber keine Sorge! Der Abgesang dauert nur vier Minuten, denn so lange ist ihr teilweise zu Recht vergessener Smashhit: „20 Zentimeter, nie im Leben kleiner Peter”. Danach gibt es nigelnagelneue Impro-Comedy rund um die kleinen, großen, schrecklich-schönen und leiderlustigen
Comebacks des Lebens.

Das wird ein feierlicher Abend und es ist das wohl möglich letzte Mal, Mirja Boes live zu sehen. Ihre Freunde, ihre Weggefährten, ihre Mentoren – sie alle kommen nicht.
Nur die Honkey Donkeys. Die müssen. Das steht in ihrem Vertrag.
Deswegen kommen bitte SIE! Kaufen Sie eine Karte! Verabschieden Sie sich vielleicht von Mirja Boes. Und verabschieden Sie sich auf jeden Fall von ihrer Würde!

„Auf Wiedersehen Hallo - Die Willkommenabschiedrevue“ - der neue Impro-Comedy-Musik-Ringelpiez MIT Anfassen...also der Honkey Donkeys.

Seid alle mit dabei wenn wir zum Singen im Rudel mit Tobias Sudhoff&Gereon Homann einladen!!
Die große Rudel-singen-Party, da bleibt kein Bein still und kein Auge trocken!

Kommt zu der originellsten und der originalen Version des Singens im Rudel! Das Publikum wird zum gigantischen Chor bei echter, handgemachter Musik und tanzt und lacht – keine Musik aus der Konserve, keine sakrale Strenge sondern Spaß mit Bühnen-Profis – Die große im-Rudel-Singen-Party!!

Was heißt es, im Rudel zu singen?

Na klar – Im Rudel singen heißt bei Sudhoff und seinen Musikern immer: Echte Musik, keine Konserve, großartige Stimmung, Entertainment und viel Lachen – und das alles gleichzeitig an einem Abend! Immer mehr Menschen wollen bei diesem großartigen Konzept mitmachen: in lockerer Atmosphäre treffen sich jung und alt zum gemeinsamen Singen. In diesem Falle: Live begleitet von Top-Musikern, die das Publikum in Ekstase treiben: Seid mit dabei, singt aus voller Brust, tanzt und jubelt mit. Keiner braucht Scheu zu haben, denn alle machen mit! Der Text wird per Beamer auf die Leinwand gebracht und los geht´s: One, two, three, four – im Rudel singen, der Spaß für alle Generationen. Kein Chorprobenzwang, keine sakrale Strenge, kein Dirigent sondern stattdessen nur pure Freude am singen!!
Wir singen mit Euch alles, was Musikfreunden Spaß macht: Gassenhauer von A bis Z, von gestern bis heute, mit Liedern von ABBA, Beatles, Grönemeyer, Udo Jürgens, Reinhard May, Nena, von den Comedian harmonists über die Flowerpower, die 70er Discohits und Motown, 80er, 90er bis zu mordernen aktuellen Songs, von Armstrong bis zu Zappa - von Titelmelodien bis zu Volksliedern aus der Mundorgel – da ist garantiert für jeden etwas dabei

Trotz oder gerade wegen der wahnsinnigen Zeiten wollen Karmas Choice jetzt zum dritten Mal die Cobra rocken!?

Sie selber sagen dazu: „Ja, es stimmt!

Es sind wahnsinnige Zeiten und natürlich sind wir uns unserer Verantwortung bewusst und haben lange überlegt, ob wir tatsächlich die Cobra rocken wollen.

Letztendlich sind wir zu dem Entschluss gekommen, ja, wir wollen und werden das am 10.10.2020 (tolles Datum, trotz allem) auch mit aller Kraft, Freude und Leidenschaft in der Cobra-Halle machen.

Denn wir denken, dass wir uns alle nach ein wenig „Normalität“ sehnen und wir möchten ein Stück davon Euch, der Cobra und auch uns mit dem vielleicht letzten möglichen KC-Konzert 2020 gerne geben.

Es ist selbstverständlich, dass dabei Nichts ist wie sonst und daher gibt es folgende Dinge zu beachten:

1. Das Wichtigste: natürlich werden wir alle möglichen Corona-Sicherheitsschutzmaßnahmen auf den Weg bringen und einhalten.

Wir werden mit der Cobra zusammen ein sorgfältig überlegtes Sicherheitskonzept schnüren, so dass Ihr, die Mitarbeiter der Cobra und auch wir, dem geringstmöglichen Risiko ausgesetzt sind.

In der Cobra-Halle wird das mit entsprechendem Platz auch bestimmt hinhauen.

Daher gilt:

2. Das aus organisatorischen Gründen und zur besseren Planung es Karten nur im Vorverkauf gibt, welche in einer 1. Welle als Vorbestellung aufgenommen und in einer 2. Welle dann ausgeliefert werden.

Dies bedeutet:

3. Das es logischerweise nur ein begrenztes Kartenkontingent geben wird und Ihr, wenn Ihr dabei sein wollt, bitte rechtzeitig Eure Karten bei uns per Vorbestellung sichert.

Natürlich ist es noch sehr früh und niemand von uns kann jetzt schon sagen, ob das Ganze nicht doch evtl. auch kurzfristig noch abgesagt werden muss.

Dies müssen wir uns auch leider der zum Datum vorzufindenden Situation entsprechend vorbehalten.

Aber für den Fall, dass der Gig Corona bedingt ausfällt, garantieren wir Euch eine 100% Rückerstattung des Kartenpreises, so dass Ihr sicher sein könnt, keinen Verlust zu haben.

Also, lasst uns gemeinsam ein besonderes Konzert in einer wahnsinnigen Zeit rocken und uns gemeinsam ein Stück Normalität und Lebensfreude zurückholen!!!

Wir freuen uns wie Bolle auf die Cobra, den Gig und natürlich auf EUCH!!!

Liebe Grüße, Karmas Coice“

2020 feiert Neil Young seinen 75. Geburtstag, sein legendäres Album “After the Gold Rush” wird im Herbst außerdem 50 Jahre alt. Viele der Songs auf dieser Platte handeln von düsteren Zukunftsaussichten, von denen sich einige leider schon heute bewahrheitet haben. Zwischen den Zeilen finden sich aber auch hoffnungsvolle und geradezu euphorische Zwischentöne, die auch heute nichts von ihrer beschwörerischen Kraft eingebüßt haben. In Zeiten von globaler Umweltzerstörung, wachsender sozialer Ungleichheit und vielerorts aufflammendem Rassismus ist “After the Gold Rush” ein halbes Jahrhundert nach seinem Erscheinen paradoxerweise so etwas wie das Album der Stunde.

Die in Heidelberg aufgewachsene Marla und David Celia aus Toronto streuen bei ihren gemeinsamen Konzerten schon lange regelmäßig Songs von Neil Young ein, auch ihre eigene Musik ist von ihm inspiriert. In seiner kanadischen Heimat war Celia schon mit einigen künstlerisch anspruchsvollen Coverprojekten erfolgreich unterwegs, so zum Beispiel mit einer virtuosen Soloversion von Pink Floyds Doppelalbum The Wall alleine mit Gitarre und Loop Station. Seine helle Stimme und der kanadische Akzent prädestinieren ihn als Interpreten von Neil Young, ohne jemals in eine angestrengte Imitation zu verfallen. Zusammen mit der Sängerin Marla entsteht auf der Bühne eine werktreue und dennoch freie Live-Version eines faszinierenden Albums.

Jeder will im Leben etwas ganz Besonderes werden… David hat gemerkt: “Das wird nix! Und seit ich keine Ziele mehr im Leben habe, bin ich entspannt! Davids Humor ist trocken. Er sagt: “Wenn ein guter Freund mir erzählt, dass er einen richtig beschissenen Tag hatte, dann bekomme ich direkt gute Laune!” Genau so freut man sich dann aber auch wenn man David leiden sieht! Wunderbar ehrlich beschreibt er auf der Bühne sein eigenes Versagen. Mal laut, mal leise - aber dabei immer authentisch.

In seinem ersten Solo-Programm zeigt David Kebekus, wie sich sein Leben nach der Studentenzeit verändert hat: “Früher hab ich mich darüber geärgert, dass mein Vater als Rentner oft vor der Glotze hängt und mit Laptop auf dem Schoß auch noch im Netz rum surft. Ich dachte, nutz doch die Zeit! Mach doch was Sinnvolles mit deinem Ruhestand! Heute weiß ich: Fernsehen gucken plus Internet… He is living the fucking dream!”

Sich mit Gott und der Welt zu verlinken ist aus irgendeinem Grund gerade modern. Aber das hat nicht nur Vorteile. David sagt: “Leute kennenzulernen ist in den sozialen Medien total einfach. Aber schon mal versucht, die Ex-Freundin aus dem Leben zu streichen, mit der man überall soziale Verlinkungen hat? Früher musste ich von meiner Ex nur die Nummer im Handy löschen und dann war sie weg! Für immer! Heute werde ich Samstags verlassen und Sonntagmorgen sehe ich bei Instagram, dass sie mit ihrem neuen Stecher um die Ecke frühstücken ist.” Dieses ganze Vernetzen, Teilen, immer online sein und diese ganze Informationsflut, der man sich selber aussetzt, geht David gehörig auf die Klötze: “Es gehört anscheinend zum technischen Fortschritt dazu, dass man zweimal am Tag denkt: Wo ist mein Smartphone, ich muss kacken! Willkommen in der Zukunft!” Info schließen

Veranstalter:
Meyer-Konzerte GmbH & Co. KG
Friedrichstraße 66
52146 Würselen

Tickets sind erhältlich bei allen bekannten Vorverkaufsstellen, telefonisch unter 02405 / 40 8 60 oder online unter

Tickets gibt es online unter:

Linkin Park prägte eine ganzen Generation, die Musik über das Internet konsumiert und auf der endlosen Suche nach echten Stars war.

Auf einem ihrer Konzert ist man weder der Älteste noch der Jüngste. Teenager tanzen, Ü-50-Jährige trinken Bier – Linkin Park verbindet. Linkin Park hat mehr als 62 Millionen Fans auf Facebook.
Keine Band hat mehr!
Keine!!!
Nicht Metallica! Nicht AC/DC! Nicht die Beatles!
Sie sind die letzte neue große Welt-Rockband. Danach kam nichts Vergleichbares mehr!

2000 erschien ihr legendäres Album „Hybrid Theory“ und verändert die Welt. Linkin Park vermischt alles. Metal, Rap, Pop. Es ist die neue Welt. Alles ist möglich. Das Album ist bis zum heutigen Tag das erfolgreichste Rock-Album seit dem Jahr 2000.
Der Selbstmord von Chester Bennington (1976-2017), der nicht nur persönlich eine Tragödie unfassbaren Ausmaßes ist, sondern auch musikalisch, hinterlässt Millionen trauernder Fans auf der ganzen Welt. „One Step Closer – a Tribute to Linkin Park“ hat es sich zur Aufgabe gemacht, der Band Linkin Park und Chester Bennington Tribut zu zollen und den Helden ihrer Jugend zu huldigen.

Dabei ensteht auf den Konzerten von „OSC“ die Power und Magie von Linkin Park , die während der Live-Performances des Originals schon Millionen von Menschen
überzeugte. In ihren ca. 100-minütigen Konzerten bringt „One Step Closer – a Tribute to Linkin Park“ die komplette Bandbreite der Hits von Linkin Park auf die Bühne. Neben Linkin Parks
Mainstream-Hits „Castle of Glass,“ „What I ́ve Done“, „In the End“ oder „Numb“, die täglich von nahezu allen deutschen (und weltweiten) Radiosendern gespielt werden, widmet sich die Band besonders auch den Songs der Anfangszeit von Linkin Park.Kracher wie „One Step Closer“ und „Papercut“sind selbstverständlich fester Bestandteil der Setlist von „OSC“.

„One Step Closer – a Tribute to Linkin Park“ – ist die neue Welt der Tribute Bands!

Nachdem die eigentlich für Herbst 2020 geplante Band-Tour wegen Corona auf 2021 verschoben werden musste, geht Joseph Parsons nun auf "Solo Distancing"-Tour. Nach Monaten des Lockdowns und der Corona-Unsicherheit lechzen wir alle nach Live-Musik. Wichtig für unsere Seelen ist, jetzt wieder Konzerte zu erleben, uns wieder zu sehen - aber es ist ebenso wichtig, dass dabei die Abstandsregeln eingehalten werden und wir alle auf uns Acht geben. Also, freuen wir uns auf schöne, aber auch sichere Konzerte.

Diese Solo-Tour wird ein aufregendes Abenteuer, eine Zeitreise durch Joseph’s Songs. Beginnend mit Songs seiner „5am“-CD von 1998 wird Joseph Lieder seines Blue Rose-Kataloges spielen, aber auch Kompositionen anderer Projekte wie 4 Way Street, Hardpan, US Rails und Parsons Thibaud. Außerdem wird er neue Songs seines bald erscheinenden neuen Studioalbums dabei haben.

Energetisch-wütend und zerbrechlich-ruhig: Joseph Parsons kann beides. Zwischen Folk und Rock bewegt sich der Singer/Songwriter aus Philadelphia und ein Besuch seiner Konzerte lohnt immer. Er unterhält sein Publikum mit lauten wie leisen Klängen, sphärischen Parts und rockigen Songs, gepaart mit Parsons’ unvergleichlicher Stimme und seiner sympathischen Art.

Viele Jahre lang hat Joseph mit seiner Band Alben produziert sowie einige andere Projekte gegründet: US Rails, Parsons Thibaud, Hardpan, 4 Way Street. Diese Projekte sind kulminiert in einen facettenreichen und spannenden Katalog von Musik – unzählige Songs, teilweise in verschiedenen Versionen. Auf dieser Tour wird es auch neue Versionen geben – Versionen von Songs, die für die elektrische Gitarre geschrieben wurden, aber nun akustisch zu hören sein werden.

Joseph Parsons wuchs in Pennsylvania und Louisiana auf, zog später nach Los Angeles, Boston und New York.. Er hat Musik auf den Straßen von Barcelona und anderen europäischen Metropolen gemacht. Seit den frühen 90ern wurde Parsons in Philadelphia sesshaft, nach einigen frühen Privatplatten veröffentlichte er 1998 bei Blue Rose Records sein von der Kritik begeistert aufgenommenenes Album "5am". Seitdem veröffentlicht er regelmäßig großartige Studio- und Live-Alben – unter seinem Namen oder im Duo mit Todd Thibaud als Parsons-Thibaud sowie als Hardpan-Mitglied.

Joseph Parsons tourt kontinuierlich um den Globus.

ACHTUNG: Die Halle wird in mehrere Zonen mit 1,5 Metern Abstand aufgeteilt, in denen mehrere 6er Tische und Stehtische mit Barhockern stehen.
Es können aber auch einzelne Ticktes erworben werden, jedoch gilt: Sie sitzen dann eventuell mit anderen Personen zusammen.
Wir werden die Kontaktdaten der Gäste registristrieren, um im Ernstfall neue Corona-Infektionsketten nachverfolgen zu können.
Der Einlass erfolgt um 19 Uhr. Es gilt, dass Tickets im Vorverkauf erworben werden müssen. Das funktioniert NUR über den Ticket-Service von Solingen-Live.
Nutzen Sie bitte auch die Desinfektionsstation am Eingang. Der Mund-Nasen-Schutz muss auch beim Betreten des Biergartens bis zum Sitzplatz getragen werden. Auch zum Toilettenbesuch ist Mund-Nasen-Schutz Pflicht , dabei erlauben wir je Geschlecht zwei Personen gleichzeitig bei Tragen des Mund-Nasen-Schutzes, so auch während des Konzerts.

Am 19.12. ist es dann wirklich endlich so weit. Erneut geben sich 7 Bands im Rahmen des Laut&Hart Festivals die Ehre und bringen die Cobra sicher wieder zum Kochen. Mit Above Average, Caratucay, Tragedy of Mine, Helgrindur, Darkness Surrounding, Voidemolition und Diversity of Darkness, ist das Lineup vollständig.
weitere Infos unter:

und FB

Der Fellnasenwahn boomt und auch Fine Zeck ist auf den Hund, bzw. die Hündin gekommen.
Einfach ist es aber nicht mit der Möpsin Wilma, die sich noch lange nicht mit jedem dahergelaufenen Köter abgibt. Sie hält ihr Frauchen an der kurzen Leine und weiß, wie sie sie beschäftigen muss, um sich selbst einen geruhsamen Lebensabend zu sichern. Den verbringen die beiden nun gemeinsam und stolpern dabei in die Fallen des Alltags.
Fine Zeck gewährt uns mit ihren skurrilen Schlussfolgerungen Einblicke in ihr fremdbestimmtes Leben, in dem sie vollkommen aufgeht und löwinnengleich alles vertreibt, was ihr und Wilma in die Quere kommt.
Silke Höttges alias Fine (Josefine) Zeck mit ihrem Kabarettprogramm

Stell dir vor, du packst dein Motorrad und brichst auf in den Himalaya. Zu den höchsten Pässen der Welt. Auf dem Landweg. 28.000 ungewisse Kilometer durch aufregende Länder liegen vor dir, während dein Zuhause im Rückspiegel verschwindet. Ein gewagtes Unterfangen? Vielleicht. Ein verdammt großes Abenteuer? Auf jeden Fall!

Erik und Alain haben genau das gewagt. Die beiden sattelfesten Kölner sind geübt darin der Komfortzone mit einer Staubfahne zu entkommen, doch der legendäre Landweg nach Indien hält selbst für die weitgereisten Freunde hinter jeder Wegbiegung neue Überraschungen bereit. Auf dem Weg durch die Türkei, quer durch den Kaukasus und weiter entlang der Seidenstraße durch Zentralasien geben sich Erik und Alain dem Rock´n´Roll ihres Roadtrips hin, nehmen es mit der endlos erscheinenden Weite der kasachischen Steppe auf und lenken ihre Yamahas entlang schwindelerregender Abgründe durch Pakistan bis hinauf auf das schneeumwehte Dach der Welt. Heftige Wetterkapriolen in dünner Luft, löchrige Ölfilter und Schlagloch-gespickte Pisten verlangen den Abenteurern einiges ab, bevor sie sich in das berüchtigte Verkehrschaos des Subkontinents stürzen können. Nach sechs Monaten, 14 bereisten Ländern und unzähligen Abenteuern endet die Reise schließlich am Indischen Ozean unter Palmen.

Mit atemberaubenden Fotos und Filmsequenzen berichtet der Motorradreisende Erik Peters live und mit viel Humor gewürzt von der außergewöhnlichen Reise zweier freiheitsliebender Freunde, die sich dem Zauber fremder Kulturen hingeben und selbst den ungemütlichsten Situationen mit einem Lachen begegnen.

Weitere Informationen unter:

The Queen Kings“ gilt als eine der besten Queen-Tribute-Bands und tourt schon seit vielen Jahren durch Deutschland und Europa. In diesem Jahr präsentieren sie mit Sascha Krebs als Leadsänger ihre neue Show „A kind of Queen“.
Kenner schätzen die Band für Ihre Authentizität – sie haben sich den Queen-Sound bis ins kleinste Detail zu eigen gemacht, bleiben aber dennoch sich selbst treu und behalten eine eigene Note. So wirken sie nicht wie eine farblose Kopie, sondern überzeugen das Publikum jedes Mal mit ihrer Leidenschaft und Begeisterung.

In der zu 100% live gespielten Show darf man neben den Welthits wie „A kind of magic“, „Don’t stop me now“ und „We are the champions“, auch einige Überraschungen erwarten. Ganz im Sinne des extrovertierten und theatralischen Freddie Mercury nutzen die Queen Kings das umfangreiche und vielseitige Repertoire von Queen, um mit feinem Gespür für Dramaturgie und einer genau abgestimmten Lightshow eine spannende und kurzweilige Show mit vielen Höhepunkten zu produzieren, die voll unter die Haut geht.

Leadsänger Sascha Krebs stößt 2017 zu den Queen Kings. Er spielte zuvor schon mit Bassist Rolf Sander beim Musical „We will rock you“, wobei es zur Zusammenarbeit mit den Queen-Musikern Brian May und Roger Taylor, und einem gemeinsamen Auftritt kam. Der gebürtige Heidelberger nimmt das Publikum mit seiner sympathischen Art für sich ein und überzeugt mit seiner ausdrucksvollen Stimme, die dem Tonumfang von Freddie Mercury entspricht.
Im Rahmen der „Rock meets Classic“ Tourneen trat er in Wacken vor über 75.000 Zuschauern auf und teilte die Bühne mit u.a. Alice Cooper, Bonnie Tyler, Rick Parfitt (Status Quo), Ian Gillan (Deep Purple), und Paul Rodgers (Free, Bad Company, Queen).

Vervollständigt wird die Besetzung der Queen Kings durch die langjährigen Bandmitglieder Susann de Bollier (Gesang), Christof Wetter (Keyboard), Drazen Zalac (Gitarre), und Oliver Kerstan (Drums). Mit genauer Kenntnis der Queen-Arrangements, vierstimmig gesetztem Chorgesang, und Original Equipment schaffen es die sechs Musiker, den typischen Queen Sound zum Leben zu erwecken und getreu dem Motto „more than just a tribute“ neu zu interpretieren.
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Mit dem DJ TEAM RÖMER
Schon lange wurden wir gebeten das es wieder eine solide Rockdisco in Solingen gibt.
Gerade die Generation, die damals noch nach Amsterdam getrampt sind, wollen gerne wieder die Haare schütteln zu den zeitlosen Hits.
ROCK CLUB mit Klassikern aus 60er und 70er Beat & Rock treffen auf Grunge & Alternative der 90er und 00er Jahre.

Hallo Mädels, also hört mal, mir hat mein erstes Programm so viel Spaß gemacht, dass ich unbedingt nachlegen musste! Es gibt so viel Neues zu erzählen! Also Piccolo auf und lasst uns loslegen!"

Mit Kinsky legt los!, ihrem ersten Soloprogramm, hat sich Margie Kinsky zum weiblichen Shooting-Star der Comedyszene gemausert. Und das ganz bodenständig und natürlich, ohne schrilles Dekolleté, Permanent-Make-up und pinke Plüschklamotten. Aber mit jeder Menge „Mutterwitz“ – im wahrsten Sinne des Wortes. Denn Margie lebt mit sieben Männern zusammen – von denen sie sechs sogar selbst gemacht hat! Und alle mit demselben Mann, nämlich Bill Mockridge, auch bekannt als Erich Schiller aus der „Lindenstraße“. In Margies eigenen Worten: „Sechs Richtige und ein Hauptgewinn!“.

Jetzt legt Kinsky nach! Denn der Wahnsinn geht weiter. Ob Liebeswirren der besten Freundinnen, Survivaltipps fürs Wellness-Wochenende, Sprechstörungen am Frühstückstisch oder schräge Kleiderschrank-geheimnisse... Wer könnte besser davon erzählen als Margie, die in Beruf und Familie mit Verve ihre Frau steht. Sie hat das Herz auf dem rechten Fleck - also meistens auf der Zunge! Sie setzt auf jeden Pott einen Deckel und lebt nach der Devise „Glück muss man können“. Denn nicht alles im Leben macht Spaß, aber vieles kann man sich schön machen nach dem Motto: „Spring über Deinen Schatten, walk in the sunshine!“

Margie, die Gute-Laune-Botschafterin, weiß, wie das geht, und ihr Publikum geht begeistert mit. Denn sie ist eine Künstlerin zum Anfassen, die ihresgleichen sucht. Schon vor der Vorstellung im Foyer beginnt sie mit ihrer persönlichen Rundum-Betreuung des Publikums. Und die endet erst, wenn der letzte glückliche Besucher das Theater verlassen hat. Alle sollen nach Hause gehen mit dem Gefühl, einen Abend mit der besten Freundin verbracht zu haben.

Wenn Kabarettist Wolfgang Trepper loslegt, gibt es kein Halten mehr: Er poltert und regt sich auf, analysiert Politiker und Fernsehmoderatoren, Serien und Fußballdramen – und natürlich Schlagertexte. Für sein Publikum hat er sich wieder stundenlang vor die Glotze gesetzt, um einen schnellen Überblick zu geben, was man alles nicht sehen muss.So kriegen alle ihr Fett weg und ordentlich den Marsch geblasen, die es sich verdient haben – an Typen und Themen mangelt es da nicht.Neben seiner brachialen Art kann Wolfgang Trepper aber auch die ganz leisen Töne. So erlebt der Besucher alles: Weinen vor Freude und Weinen vor Besinnlichkeit

Örtlicher Veranstalter:
Rhein-Konzerte GmbH
Agency for Concerts and Music Consulting
Birkenstr. 71
D-Düsseldorf 40233

Tickets unter

Iona MacDonald und Paul Tasker, eine der besten Paarungen Schottlands, zeichnen sich durch intime und warme Songs aus. MacDonalds süße Stimme ergänzte Taskers hervorragende Auswahlfähigkeiten. Americana UK vergleicht sie oft mit der Fairport Convention aus der Sandy Denny-Ära
und anderen Größen aus dieser Zeit und bezeichnet sie nach einer ausverkauften Headlineshow beim Celtic Connections-Festival in Glasgow im Jahr 2018 als „unsere Version von Gillian Welch und David Rawlings“. Das Duo spielen seit 15 Jahren zusammen, kombinieren Harmonie-Vocals, Gitarren und Clawhammer-Banjo und veröffentlichten im November 2019 ihr viertes Album mit großem Erfolg. Sie etablierten ihren Ruf in Großbritannien und Mitteleuropa, tourten alleine und spielten in Robert Fishers ' Willard Grant Verschwörung. Sie haben Songs getauscht und mit den E-Street-Bandmitgliedern Eddie Mannion und Vinnie Lopez gejammt und Bühnen mit Bands von The Mavericks bis Televison geteilt.

ACHTUNG:
Die Halle wird in mehrere Zonen mit 1,5 Metern Abstand aufgeteilt, in denen mehrere 6er Tische und Stehtische mit Barhockern stehen.
Es können aber auch einzelne Ticktes erworben werden, jedoch gilt: Sie sitzen dann eventuell mit anderen Personen zusammen.
Wir werden die Kontaktdaten der Gäste registristrieren, um im Ernstfall neue Corona-Infektionsketten nachverfolgen zu können.
Der Einlass erfolgt um 19 Uhr. Es gilt, dass Tickets im Vorverkauf erworben werden müssen. Das funktioniert NUR über den Ticket-Service von Solingen-Live.
Nutzen Sie bitte auch die Desinfektionsstation am Eingang. Der Mund-Nasen-Schutz muss auch beim Betreten des Biergartens bis zum Sitzplatz getragen werden. Auch zum Toilettenbesuch ist Mund-Nasen-Schutz Pflicht , dabei erlauben wir je Geschlecht zwei Personen gleichzeitig bei Tragen des Mund-Nasen-Schutzes, so auch während des Konzerts.

Randale bewegen sich zielsicher auf dem von ihnen eingeschlagenen Weg. Ihre Rockmusik für die ganze Familie ist kein pseudo-kindgerechtes Blockflötengedudel und hat Kinder und Erwachsene von Anfang an schwer begeistert.

„… als ob die RAMONES, DIE ÄRZTE und die HOUSEMARTINS mit JOHNNY CASH Kindermusik machen würden!“ Dieser Satz bringt es auf den Punkt!

Jochen Vahle (Gesang/Texte), Marc Jürgen (Gitarre) Christian Keller (Bass) und Garrelt Riepelmeier (Schlagzeug) versuchen gar nicht erst sich bei Kindern oder Eltern mit „lustigem Kinder-La-La-La“ anzubiedern, sondern überzeugen mit guten Songs und Rock-Konzerten.

Die Musik von „Iron Maiden“ ist so gut das man sie nachspielen muss!
Daher haben 2004 fünf Musiker aus Bielefeld die IRON MAIDEN Tribute-Band „Eddie’s Revenge“ aus der Taufe gehoben um ihre musikalischen Vorbilder zu ehren.

Nach über 100 Konzerten der Band begeistern „Eddie’s Revenge“ mit ihrer energiegeladenen Iron Maiden Show immer wieder die Rock- und Metal-Fans im In- und Ausland und gehören mit zu den bekanntesten Tribute-Bands in Germany.

Benannt nach dem Band-Maskottchen „Eddie“, überzeugt die Band musikalisch und visuell mit Interpretationen der Songs von Iron Maiden die immer ganz nah am Original sind.
Neben den Musikern von „Eddie’s Revenge“ ist es vor allem die Stimme von Sänger Markus Brand, die der von „Air-Raid-Siren“ Bruce Dickinson unglaublich nahe ist.
In über zweistündigen Konzerten zelebrieren die Musiker eine Show, in der alle Trademarks von „Iron Maiden“ authentisch gecovert werden, natürlich darf „Eddie“ dabei nicht fehlen.

Die Band legt dabei großen Wert darauf, dass überwiegend Klassiker aus dem 80er Jahren gerockt werden die für jeden Metal-Fan zum Soundtrack Ihres Lebens zählen.
Seid dabei und feiert gemeinsam mit „Eddie’s Revenge“ die Songs von Iron Maiden ab!!!

Up the Irons!!!

Support: The Electric Coast

Ein halbes Jahr war MARKUS BARTH auf Reisen und seit er zurück ist, besteht sein Leben fast ausschließlich aus „Haha... Moment, was?“-Situationen.

„Haha... Moment, was?“ - das ist diese Millisekunde zwischen spontanem Lachen und „Oh verdammt, die meinen das ernst!“. Zwischen „Du verarschst mich doch!“ und „Hui, du machst das aber hartnäckig!“. Kurz: Die Momente, in denen dir schlagartig klar wird, dass die globale Kaffeetafel bisweilen gehörig einen an der Waffel hat. Und diese Momente sind überall: Im Biomarkt und im Weißen Haus, auf Kölner Radwegen und ungarischen Campingplätzen, in Veronika Ferres-Tweets und Xavier Naidoo-Interviews.

Ehrlich, schlau und vor allem brüllend komisch — so zeigt Markus Barth in seinem neuen Stand-up Programm den einzig sinnvollen Umgang mit akutem Weltenwahnsinn auf: Lachen, wundern, wieder lachen. Denn niemand verzweifelt so sympathisch an der Welt, wie MARKUS BARTH.

Veranstalter:
a.s.s. concerts & promotion gmbh
Kleine Seilerstrasse 1
20359 Hamburg

Tickets gibt es online unter

Nacht John Boy ist eine Rock-Pop-Soul Coverband aus Solingen.
Die sieben Musiker, unterstützt durch einen hervorragenden Tontechniker, bieten feinsten Coversound mit wechselndem Gesang, mehrstimmigen Gesangssätzen, Bläsersätzen und Showeinlagen. Klarer, druckvoller Sound, Bühnenpräsenz, Lichteffekte und aufwendige Arrangements führen zu eindrucksvollen Konzerten mit Garantie zum Abfeiern.

Echt. Scharf. Solingen.

Der Bandname:
Erinnert Ihr Euch noch an die Waltons? Die Familiengeschichte von John Boy und seinen Geschwistern aus der Zeit der amerikanischen Wirtschaftskrise?
Sie gehörte zum Alltag in der Kindheit aller Bandmitglieder und noch heute erinnern wir uns gerne an “Gute Nacht John Boy, gute Nacht Elizabeth....“

Cat Ballou und Köln sind untrennbar miteinander verbunden.
Nicht nur, weil sich das 1999 gegründete Quartett mittlerweile der Kölschen Mundart verpflichtet hat und wie kaum eine andere junge Kölner Band regelmäßig ausverkaufte Konzerte gibt. Cat Ballou haben erfolgreich das uralte Kölsche Lebensgefühl in zeitgemäße Klänge gefasst- und etwa mit "Et jitt kei Wood" eine euphorische Rock-Hymne auf ihre Stadt komponiert.

Veranstalter:
FiveEntertainment - Christian Peters & Stefan Wolter GbR
Waterloostraße 13
50733 Köln

Nacht John Boy ist eine Rock-Pop-Soul Coverband aus Solingen.
Die sieben Musiker, unterstützt durch einen hervorragenden Tontechniker, bieten feinsten Coversound mit wechselndem Gesang, mehrstimmigen Gesangssätzen, Bläsersätzen und Showeinlagen. Klarer, druckvoller Sound, Bühnenpräsenz, Lichteffekte und aufwendige Arrangements führen zu eindrucksvollen Konzerten mit Garantie zum Abfeiern.

Echt. Scharf. Solingen.

Der Bandname:
Erinnert Ihr Euch noch an die Waltons? Die Familiengeschichte von John Boy und seinen Geschwistern aus der Zeit der amerikanischen Wirtschaftskrise?
Sie gehörte zum Alltag in der Kindheit aller Bandmitglieder und noch heute erinnern wir uns gerne an “Gute Nacht John Boy, gute Nacht Elizabeth....“

Solinger Tageblatt & Engelbert präsentieren:

Disco 40 · A-Z Real Music · Dance Party
Die Tanz-Party für alle ab 40
auf 2 Dancefloors

„Sehen und alte Schulfreunde wiedertreffen“ ist das Motto vieler Besucher der Veranstaltung und das kann man in 2 Tanzbereichen mit den verschiedenen Musikrichtungen feiern.

Area 1 (Halle)
Zu der Musik der 70er, 80er, 90er und dem Besten von Heute wird im umdekorierten Saal getanzt.

Area2 (Rock Club, Kantine)
Der 2. Floor sorgt für das Beste aus 4 Jahrzehnten Rock & Pop Musik. Von Pink Floyd, Depeche Mode, Gnus'n'Roses bis Lindenberg fehlt hier nichts. Die Longdrink-Bar sorgt für die „harten“ Getränke.

Extra für ST-Abonnenten:

Mit der ST-Karte gibt es die Tickets in den Geschäftsstellen des Solinger Tageblattes günstiger:

10% Nachlass auf den regulären Eintritt

Seid alle mit dabei wenn wir zum Singen im Rudel mit Tobias Sudhoff&Gereon Homann einladen!!
Die große Rudel-singen-Party, da bleibt kein Bein still und kein Auge trocken!

Kommt zu der originellsten und der originalen Version des Singens im Rudel! Das Publikum wird zum gigantischen Chor bei echter, handgemachter Musik und tanzt und lacht – keine Musik aus der Konserve, keine sakrale Strenge sondern Spaß mit Bühnen-Profis – Die große im-Rudel-Singen-Party!!

Was heißt es, im Rudel zu singen?

Na klar – Im Rudel singen heißt bei Sudhoff und seinen Musikern immer: Echte Musik, keine Konserve, großartige Stimmung, Entertainment und viel Lachen – und das alles gleichzeitig an einem Abend! Immer mehr Menschen wollen bei diesem großartigen Konzept mitmachen: in lockerer Atmosphäre treffen sich jung und alt zum gemeinsamen Singen. In diesem Falle: Live begleitet von Top-Musikern, die das Publikum in Ekstase treiben: Seid mit dabei, singt aus voller Brust, tanzt und jubelt mit. Keiner braucht Scheu zu haben, denn alle machen mit! Der Text wird per Beamer auf die Leinwand gebracht und los geht´s: One, two, three, four – im Rudel singen, der Spaß für alle Generationen. Kein Chorprobenzwang, keine sakrale Strenge, kein Dirigent sondern stattdessen nur pure Freude am singen!!
Wir singen mit Euch alles, was Musikfreunden Spaß macht: Gassenhauer von A bis Z, von gestern bis heute, mit Liedern von ABBA, Beatles, Grönemeyer, Udo Jürgens, Reinhard May, Nena, von den Comedian harmonists über die Flowerpower, die 70er Discohits und Motown, 80er, 90er bis zu mordernen aktuellen Songs, von Armstrong bis zu Zappa - von Titelmelodien bis zu Volksliedern aus der Mundorgel – da ist garantiert für jeden etwas dabei

Perücken aufziehen, in Rollen schlüpfen oder Witze erzählen braucht Bastian Bielendorfer nicht, denn sein Programm ist „Lustig, aber wahr!“ Nach seinem ersten Soloprogramm „Das Leben ist kein Pausenhof“, mit dem er bundesweit zehntausenden Zuschauern Lachtränen in die Augen trieb, kehrt Bielendorfer nun mit seinem zweiten Programm „Lustig, aber wahr!“, das die Schraube des privaten Wahnsinns noch einen Tacken weiterdreht, zurück. Denn wo andere Komiker nur Witze machen, bohrt Bielendorfer tief im eigenen Leben als kinderloser Mopsbesitzer Mitte 30, der das einzige studiert hat, was man in seiner Familie noch mehr braucht als Lehramt: Psychologie.

Bielendorfer erzählt von einer Lehrerkindheit unter dem permanenten Rotstift, mit einem Vater, der zwar streng, aber ungerecht war und bis heute ein nicht enden wollender Quell von Absurditäten ist, von seinem Waldorf-Neffen Ludger, der immer eine selbstgehäkelte Kappe aus Lamaschamhaar auf dem Kopf hat und von seiner Frau Nadja, die ihn täglich rettet, meist vor sich selbst...

Aber auch abseits seiner Familie zerpflückt Bielendorfer den Alltag – er erzählt davon, warum moderne Spielplätze Orte des Horrors sind, wie man allein im Amazonas überlebt und wie es sich anfühlt, der Justin Bieber von Gelsenkirchen zu sein.
Bastian Bielendorfer: Wahnsinnig komisch, unglaublich authentisch, also einfach „Lustig, aber wahr!“

Bielendorfers Lebens- und Leidensgeschichte ist auch ohne erfundene Stories verrückt genug:
Aufgewachsen in einer Lehrerdynastie im tiefsten Ruhrpott, selbst Lehramt studiert und selbst abgebrochen, dann Kandidat bei „Wer wird Millionär?“. Den Pädagogenvater als Telefonjoker für die 8.000 Euro Frage angerufen, der diese natürlich sofort richtig beantwortete und 9 Millionen RTL-Zuschauern gleich noch mitteilte, der Junge müsse adoptiert sein, wenn er wirklich bei solch lächerlichen Summen schon seine Hilfe bräuchte.

Seine Kindheit packte Bielendorfer in seinen ersten Bestseller „Lehrerkind - Lebenslänglich Pausenhof“, der 2012 das meistverkaufte Sachbuch des Jahres wurde und schrieb noch 3 weitere Bücher, die ebenfalls allesamt Bestseller waren.

Örtlicher Veranstalter:
Rhein-Konzerte GmbH
Agency for Concerts and Music Consulting
Birkenstr. 71
D-Düsseldorf 40233

Tickets gibt es unter:

Mirja Regensburg ist das Multifunktionswerkzeug unter den weiblichen Comedians. Sie macht Stand-up-Comedy, singt und improvisiert. Selbstironisch und mit einem verschmitzten Augenzwinkern – so begeistert sie das Publikum auch in ihrem neuen Programm „Im nächsten Leben werd ich Mann!“.

Nach dem großen Erfolg ihres ersten Soloprogramms „Mädelsabend – Jetzt auch für Männer“ folgt nun Mirja Regensburgs zweiter Streich: „Im nächsten Leben werd ich Mann!“ Jetzt sind die Männer dran! Im positiven Sinn!

Die neue Show ist eine kleine Hommage an das vermeintlich „starke“ Geschlecht und ein kleiner Leitfaden, wie Frau sich nicht allzu ernst nimmt. Die quirlige Entertainerin lacht über ihr eigenes Geschlecht und lobt das männliche. Sie betrachtet mit empathischem, pointiertem und selbstreflektiertem Blick die Unterschiede zwischen Männern und Frauen und fragt sich: „Wie sähe ein Leben als Mann aus – mit dem Wissen einer Frau?!“ Auf jeden Fall einfacher. Weil Männer es sich einfacher machen! So z.B. beim Thema Duschgel! „Stellt Euch vor, Mädels, Ihr hättet nur noch ein Duschgel! Und zwar für unten UND oben?!“, staunt sie über diese und andere männliche Eigenheiten: „Die eine passende Jeans, die er dann einfach gleich fünf Mal kauft!“ Vieles könne Frau sich vom Mann humorvoll abschauen. Und wenn es nur die „Leere“ vom Denken ans Nichts ist!

Veranstalter:
Meyer-Konzerte GmbH & Co. KG
Friedrichstraße 66
52146 Würselen

Tickets sind erhältlich bei allen bekannten Vorverkaufsstellen, telefonisch unter 02405 / 40 8 60 oder online unter

Tickets gibt es online unter:

Schluss. Aus. Vorbei. Das war´s.

Seit über 24 Jahren begeistert Mirja Boes ihr Publikum.
Aber unter uns: Immer öfter steht sie nicht auf der Bühne, sie sitzt. Höchste Zeit also, sie für ihr Lebenswerk weg zu würdigen, bevor ihre Witze einen Damenbart bekommen.
Deswegen macht Mirja jetzt den „Howie“ und geht auf ihre wahrscheinlich definitiv wirklich allerletzte Abschiedstour. Und statt ´nem ollen „Adieu“ gibt’s von ihr ein fettes „Tschüss, ihr Säcke“. Schließlich hat sich Mirja schon von so vielem verabschiedet: Von ihrer Unschuld, als sich ein Opa am FKK-Strand vor ihr bückte. Von ihrer Traumfigur, weil es für alles Light Produkte gibt – nur nicht für Fritten!

In ihrem neuen Programm sagt Mirja möglicherweise endgültig: „Auf Wiedersehen Hallo“ zum Publikum. Denn sie hat noch so viel vor und will doch noch so viel erleben!
Freuen sie sich also auf ihrer Good-Bye-Tour auf ein „Best of Best of“ ihres Schaffens.
Aber keine Sorge! Der Abgesang dauert nur vier Minuten, denn so lange ist ihr teilweise zu Recht vergessener Smashhit: „20 Zentimeter, nie im Leben kleiner Peter”. Danach gibt es nigelnagelneue Impro-Comedy rund um die kleinen, großen, schrecklich-schönen und leiderlustigen
Comebacks des Lebens.

Das wird ein feierlicher Abend und es ist das wohl möglich letzte Mal, Mirja Boes live zu sehen. Ihre Freunde, ihre Weggefährten, ihre Mentoren – sie alle kommen nicht.
Nur die Honkey Donkeys. Die müssen. Das steht in ihrem Vertrag.
Deswegen kommen bitte SIE! Kaufen Sie eine Karte! Verabschieden Sie sich vielleicht von Mirja Boes. Und verabschieden Sie sich auf jeden Fall von ihrer Würde!

„Auf Wiedersehen Hallo - Die Willkommenabschiedrevue“ - der neue Impro-Comedy-Musik-Ringelpiez MIT Anfassen...also der Honkey Donkeys.

Am 19.12. ist es dann wirklich endlich so weit. Erneut geben sich 7 Bands im Rahmen des Laut&Hart Festivals die Ehre und bringen die Cobra sicher wieder zum Kochen. Mit Above Average, Caratucay, Tragedy of Mine, Helgrindur, Darkness Surrounding, Voidemolition und Diversity of Darkness, ist das Lineup vollständig.
weitere Infos unter:

und FB

Dass der Arena-Rock der Achtziger noch lange nicht auf den Müllhaufen der Geschichte gehört, beweisen John Diva & The Rockets Of Love schon seit ihrer Gründung 2013, zuerst als gefeierte Cover-Band, dann als eigenständiger Act mit überzeugenden Songs. Ihr Debüt „Mama Said Rock Is Dead“ erreichte Anfang Februar 2019 aus dem Stand Platz 24 der deutschen Charts, was zu einer umjubelten Tour im Herbst/Winter 2019 führte, bei der über die Hälfte der Konzerte ausverkauft waren. Nun kehrt die Band im Herbst/Winter dieses Jahres zurück. Mit dem neuen Album „American Amadeus“ im Gepäck (VÖ: 4. September 2020 über Steamhammer/SPV) werden John Diva & The Rockets of Love im November und Dezember wieder deutsche Bühnen betreten. Der Frontmann ist schon jetzt aufgeregt und verspricht den Fans das volle Programm: „Wir können es kaum erwarten, Euch wiederzusehen und Euch unsere neue Show um die Ohren zu schlagen. Es wird wild, groß, grösser - am größten!“
Vorab wird es am VÖ-Wochenende Anfang September hierzulande bereits zwei Release-Shows in sehr intimen Venues in Hamburg und Köln geben.
Denn egal wo das charismatische Quintett auftaucht - schon vor dem ersten Ton sorgt alleine die Optik für jede Menge Aufruhr. Seit der Ära der großen Rockbands der 80er hat es keine energetischere und ambitioniertere Formation gegeben als John Diva & The Rockets Of Love: Wenn Sänger und Womanizer John Diva mit blonder Mähne und einem vielsagenden Blitzen in den Augen vom großen Abenteuer als umjubelter Rockstar singt und die Gitarristen Snake Rocket und J.J. Love, Bassist Remmie Martin und Schlagzeuger Lee Stingray jr. ihre Show abziehen, bleibt kein Stein auf dem anderen und keine Auge trocken.
Über die genauen Anfänge von John Diva & The Rockets Of Love ist nicht viel bekannt: 2013 tauchten sie plötzlich aus dem Nichts auf. Nur ein Jahr später gab es ihren ersten großen Auftritt beim Wacken Open Air. Spätestens seit dieser Zeit sind sie mit Coverversionen beliebter Rocksongs, darunter zum Beispiel Bon Jovis „Living On A Prayer“, „Here I Go Again“ von Whitesnake und „Don't Stop Believin`“ von Journey, auf den deutschen Bühnen unterwegs. Ob bei Festivals, Stadtfesten, Club-Shows oder Partys - das Publikum ist begeistert von der kraftvollen und gutgelaunten Rockparty, die der Sonnyboy aus San Diego abzieht. Ein charmanter Dandy, flankiert von einem Rock-Quartett, das sich gewaschen hat (auch die Haare!). Die Konzerte der verrückten Combo sind eine Hommage an alle großen Künstler, die John Diva & The Rockets Of Love den Weg geebnet haben.
Das neuen Album „American Amadeus“ schließt dann auch genau da an, wo das Debüt im letzten Jahr aufgehört hat: große Hymnen und ans Herz gehende Balladen wechseln sich ab mit großartigen Rocksongs, wie man sie aus der guten, alten Zeit kennt. Trotzdem schauen John Diva & The Rockets Of Love nach vorn auf und freuen sich auf ein spannendes Jahr: „Die Apokalypse ist verschoben, denn 2020 wird ein weiteres episches Jahr für den RNR im Allgemeinen und John Diva im Besonderen.“
Also – anschnallen, Tickets besorgen und mit John Diva die neue Dekade rocken!

Weitere Informationen unter:

Russendisko trifft Rotkäppchen Wladimir Kaminer hat die zwanzig Autoren Jahre voll gemacht. Das Debüt „Russendisko“ erschien im Jahr 2000. 2020/2021 ist nun sein „Rotkäppchen raucht auf dem Balk on“ in aller Munde und Ohr. Kein Wunder, weiß doch Kaminer erneut seine exzellente Beobachtungsgabe zu nutzen und herrliche, kurzweilige Geschichten daraus zu schreiben. Geschichten, die davon berichten wie das Leben generationsübergreifend zur Herausfor derung werden kann, und wie wichtig es ist, dass die Jungen mit den Alten kommunizieren. Es ist Zeit auch der älteren Generation etwas zurückzugeben, etwa ein Smartphone. Schließlich möchte die Oma auch Selfies machen, oder Fotos von der Katze. Gesagt, getan. Aber die Technik hat ihre Tücken … Wladimir Kaminer schreibt über kindische Erwachsene und erwachsene Kinder, über Smartphone Filter und Passwörter und über Greta und den Klimawandel.

Kaminers 28. Buch packt das Leben beim Schopf und lässt gewohnt wenig Zeit zum Luft holen. Schließlich gelingt es dem Autor intensiv und facettenreich unter jedwede Oberfläche zu schauen. Für Kaminer scheint nichts verborgen , er ist stets vertraulich und zudem familiär. Präzise, aber niemals pingelig oder gar mit dem pä dagogischen Zeigefinger skizziert er seine Protagonisten: Liebevoll, treffsicher und niveauvoll zeugt Kaminers Komik stets von Raffinesse und Verstand. Gekonnt verbindet er bedingungslos die großen Themen Liebe und Leben mit Witz und Wahrheit. Wer alle sei ne Geschichten kennt, teilt sicher die Meinung von Wladimir Kaminer, dass alle Bücher irgendwann zu einer großen Erzählung werden.

Dank unzähliger neuer und unveröffentlichter Geschichten gestaltet sich jede Lesung anders. Im Dialog mit seinem Publikum er gibt sich impulsiv immer wieder eine unvorhersehbare Richtung, Ziel unbekannt. So ist der Ausgang, dank viel Improvisationskunst und Spontanität, oft ungewiss, niemals
vorhersehbar, dafür stets einzigartig.

Tickets unter:

Veranstalter: a.s.s. concerts & promotion GmbH
Kleine Seilerstraße 1 | 20359 Hamburg | Germany

Fun meets magic – das gilt auch für Marc Weides neues Programm „Kann man davon leben???“. Denn der Zauberer verbindet wie kein anderer verblüffende Illusionen, großartige Unterhaltung und jede Menge Spaß. Mit Schalk im Nacken und großartigen Zaubertricks im Ärmel begeistert er das Publikum!

In seinem neuen Programm beantwortet er die Frage: „Kann man davon leben???“. Durchaus – wenn man der Agentur für Arbeit klar machen kann, dass Zauberei ein Beruf ist, und wenn das Finanzamt einsieht, dass man für einen Zaubertrick gekaufte Gummipuppen von der Steuer absetzen kann.
Auch wenn Marc Weide ein gern gesehener Gast in TV Shows ist und 2018 zum Weltmeister der Zauberkunst ausgezeichnet wurde, grübelt er immer noch über diese gern gestellte Frage. Also, kann man davon leben? Für das Publikum beantwortet sich diese Frage nach einem Abend voll Lachen und Staunen ganz von selbst.

Veranstalter:
Meyer-Konzerte GmbH & Co. KG
Friedrichstraße 66
52146 Würselen

Tickets sind erhältlich bei allen bekannten Vorverkaufsstellen, telefonisch unter 02405 / 40 8 60 oder online unter

Mal Egal

Willkommen zurück!
MAL EGAL haben den Abstiegskampf gewonnen und konnten die Abgänge in der Transferphase 2019 kompensieren. Mit neuer Formation sowie sich treu gebliebener Philosophie ist ein Platz auf großer Bühne wieder selbst ernanntes Saisonziel.
MAL EGAL macht Musik irgendwo zwischen Rock und Punkrock und überzeugt dabei durch harte Rockpassagen kombiniert mit Rhythmik und Witz.

Above Average

Above Average aus Solingen spielen Metal mit feinen Melodien, welcher oft an die alten Helden erinnert, aber auch vor den neueren und härteren Genres keinen halt macht, von Balladeskem Gesang bis zum tiefen Growl
geben Above Average bei jedem Gig alles um euch mit ihrem New Wave of Bergisch Heavy Metal zu unterhalten.

Käpt’N Picus

Warum Schnörkel, wenn es auch direkt zur Sache gehen kann. Käpt’N Picus sparen sich das. Frei nach dem Motto „mit dem Kopf durch die Wand“ gehen sie mit solidem Punkrock und eingängigen Melodien immer nach vorne, denn es soll mitgesungen und sich bewegt werden. In ihren deutschen Texten zeigen Käpt’N Picus sozialkritisch die Fehler und Unzulänglichkeiten der anderen auf – und, dass sie es selber auch nicht besser hinbekommen.

Jan van Weyde ist Stand-Up Comedian und Synchronsprecher. Eigentlich begann seine Karriere als Schauspieler. EIGENTLICH wollte Jan aber etwas ganz anderes, nämlich in der Königsdisziplin antreten. Er wollte auf die Stand-Up Bühne. Dann die Initialzündung - Mit der Geburt seiner kleinen Tochter dachte er sich ganz unbescheiden: "Moment mal, ich bin Gott! Ich habe einen Menschen gemacht! Dann kann ich auch auf eine Bühne gehen und Leute zum Lachen bringen!"

Und das kann Jan - Ein Mann, ein Mikro. Er begeistert das Publikum mit seiner authentisch-unaufgeregten Art und einem großartigen Slapstick- Talent! Sein Programm umfasst den ganzen Wahnsinn, mit dem ein Familienvater zu kämpfen hat, der mit einem Beruf „in den Medien“ seine Familie zu ernähren versucht. Ob als Werbegesicht, auf der Bühne oder Tonstudio – oder eben in der Rolle seines Lebens: als Papa. Zwischen Kunst und Kommerz, Klamauk und Kind - seine große Klappe ist seine größte Waffe. Hätte er diese nur nicht weitervererbt.

Tickets unter:

Veranstalter: a.s.s. concerts & promotion GmbH
Kleine Seilerstraße 1 | 20359 Hamburg | Germany

Alain Frei ist mit seiner neuen Stand-Up Comedy Show zurück und stellt sich die Frage "Was darf Humor?" Alles! Ganz nach dem Motto: Grenzenlos!

Der gebürtige Schweizer Comedian mischt seit Jahren die deutsche Comedy Szene auf und ist einer der erfolgreichsten Exportschlager. Mit seinem vierten Programm begibt sich Alain Frei auf die Mission alle Grenzen hinter sich zu lassen. Befreien wir uns von den Grenzen, die wir in unseren Köpfen aufgebaut haben, hinterfragen wir all die Grenzen in unserer eigenen Welt und lachen wir über die Absurditäten, die das Leben schreibt. Mit viel Charme und immer einer Spur Selbstironie ist Alain Frei ganz nah am Zeitgeschehen und am Publikum dran. Die Welt ist sein Zuhause. Sie mit Humor und Ironie zu beschreiben hat er sich zur Aufgabe gemacht.

Der Gewinner zahlreicher Comedypreise nimmt Sie mit auf eine rasante Reise durch den Wahnsinn unseres Alltags - mit viel Humor, Spontanität und immer einem Augenzwinkern.


Termine & Infos unter

Örtlicher Veranstalter:
Rhein-Konzerte GmbH
Agency for Concerts and Music Consulting
Birkenstr. 71
D-Düsseldorf 40233

Tickets unter:

Dass der Arena-Rock der Achtziger noch lange nicht auf den Müllhaufen der Geschichte gehört, beweisen John Diva & The Rockets Of Love schon seit ihrer Gründung 2013, zuerst als gefeierte Cover-Band, dann als eigenständiger Act mit überzeugenden Songs. Ihr Debüt „Mama Said Rock Is Dead“ erreichte Anfang Februar 2019 aus dem Stand Platz 24 der deutschen Charts, was zu einer umjubelten Tour im Herbst/Winter 2019 führte, bei der über die Hälfte der Konzerte ausverkauft waren. Nun kehrt die Band im Herbst/Winter dieses Jahres zurück. Mit dem neuen Album „American Amadeus“ im Gepäck (VÖ: 4. September 2020 über Steamhammer/SPV) werden John Diva & The Rockets of Love im November und Dezember wieder deutsche Bühnen betreten. Der Frontmann ist schon jetzt aufgeregt und verspricht den Fans das volle Programm: „Wir können es kaum erwarten, Euch wiederzusehen und Euch unsere neue Show um die Ohren zu schlagen. Es wird wild, groß, grösser - am größten!“
Vorab wird es am VÖ-Wochenende Anfang September hierzulande bereits zwei Release-Shows in sehr intimen Venues in Hamburg und Köln geben.
Denn egal wo das charismatische Quintett auftaucht - schon vor dem ersten Ton sorgt alleine die Optik für jede Menge Aufruhr. Seit der Ära der großen Rockbands der 80er hat es keine energetischere und ambitioniertere Formation gegeben als John Diva & The Rockets Of Love: Wenn Sänger und Womanizer John Diva mit blonder Mähne und einem vielsagenden Blitzen in den Augen vom großen Abenteuer als umjubelter Rockstar singt und die Gitarristen Snake Rocket und J.J. Love, Bassist Remmie Martin und Schlagzeuger Lee Stingray jr. ihre Show abziehen, bleibt kein Stein auf dem anderen und keine Auge trocken.
Über die genauen Anfänge von John Diva & The Rockets Of Love ist nicht viel bekannt: 2013 tauchten sie plötzlich aus dem Nichts auf. Nur ein Jahr später gab es ihren ersten großen Auftritt beim Wacken Open Air. Spätestens seit dieser Zeit sind sie mit Coverversionen beliebter Rocksongs, darunter zum Beispiel Bon Jovis „Living On A Prayer“, „Here I Go Again“ von Whitesnake und „Don't Stop Believin`“ von Journey, auf den deutschen Bühnen unterwegs. Ob bei Festivals, Stadtfesten, Club-Shows oder Partys - das Publikum ist begeistert von der kraftvollen und gutgelaunten Rockparty, die der Sonnyboy aus San Diego abzieht. Ein charmanter Dandy, flankiert von einem Rock-Quartett, das sich gewaschen hat (auch die Haare!). Die Konzerte der verrückten Combo sind eine Hommage an alle großen Künstler, die John Diva & The Rockets Of Love den Weg geebnet haben.
Das neuen Album „American Amadeus“ schließt dann auch genau da an, wo das Debüt im letzten Jahr aufgehört hat: große Hymnen und ans Herz gehende Balladen wechseln sich ab mit großartigen Rocksongs, wie man sie aus der guten, alten Zeit kennt. Trotzdem schauen John Diva & The Rockets Of Love nach vorn auf und freuen sich auf ein spannendes Jahr: „Die Apokalypse ist verschoben, denn 2020 wird ein weiteres episches Jahr für den RNR im Allgemeinen und John Diva im Besonderen.“
Also – anschnallen, Tickets besorgen und mit John Diva die neue Dekade rocken!

Weitere Informationen unter:

Dieter Bohlen, Costa Cordalis und Wolfgang Joop würden definitiv vor Neid erblassen. Denn Thomas Schmidt hat das, wovon viele Männer und alle Frauen träumen: eine biologische Uhr, die immer nachgeht. Die langsamer tickt als der erbarmungslose Abriss-Kalender an Omis Küchenwand. Ein physiologisches Wunder. Denn Thomas Schmidt sieht jünger aus, als er schon ist, nämlich 32.

Sein Dilemma: Er sieht viiiiiel jünger aus. Sehr viel jünger. Der Kölner Comedian weiß nur zu gut, wie es sich anfühlt, weniger Bartwuchs zu haben als Flipper. Er weiß, was es bedeutet, auf dem Pausenhof der neunjährigen Nichte als Mitschüler gehänselt zu werden. Und an der Kasse im Supermarkt den Ausweis zücken zu müssen. Alltägliche Absurditäten, die er jedoch genüsslich aufsaugt, originell verarbeitet und in seinem neuen Live-Programm „Alles kann, nichts muss!“ mit einer beeindruckenden Gelassenheit präsentiert.

Er ist das personifizierte Trockendock der Deutschen Comedy. Cool, souverän und dabei wohltuend bodenständig. Denn im Grunde führt Thomas ein nahezu normales Leben. So wie wir alle. Trotzdem kommt er damit irgendwie nicht klar. So wie wir alle. Und deshalb entführt er uns in die Tücken und Skurrilitäten seines, unseres Alltags.

Authentisch und immer mit dem Gespür für den besonderen Blickwinkel überrascht er seine Zuschauer. Da mutiert der Tankstellenbesuch schon mal zu einer ernsthaften Sinnkrise. Und sind Chips-Dosen vielleicht tatsächlich diskriminierend? In seinem aktuellen Solo-Programm „Alles kann, nichts muss!“ klärt uns Thomas Schmidt auf. Lässig und extrem lustig.

Örtlicher Veranstalter:
Rhein-Konzerte GmbH
Agency for Concerts and Music Consulting
Birkenstr. 71
D-Düsseldorf 40233

Tickets gibt es unter:

Stillcounting:
Lets Get Ready To Rumble!!!
...man müsste schon lange suchen, um eine Band in der jüngeren Musikgeschichte zu finden, die in kürzester Zeit den Rock-Olymp bestiegen hat und von diesem auch nicht mehr wegzudenken ist. Die Rede ist von Volbeat - die dänische Rock'n'Roll/Metal-Maschine!
Um dieser großartigen Band einen Tribut zu zollen, haben sich Ende 2014 fünf Jungs aus Mittelhessen zusammengeschlossen, um diese Werke live auf den Bühnen der Republik unter dem Namen "STILLCOUNTING" zu rocken.
Mit viel Herzblut, authentischer Performance und mit Liebe zum Detail, werden die messerscharfen Songs von Singer & Songwriter "Michael Poulsen" zelebriert. Treibende Drums, kraftvolle Gitarren und eingehende Gesangsmelodien machen den unverkennbaren Volbeat-Sound aus.

The Hellboys:
You love High Energy Rock´n´Roll with catchy hooks? Well, here you are! In more than 20 years of existence we perfected this genre. Come and have feel!

23rd of November:
Hardrock / Metal / Funkelements

Ingrid Kühne startet mit ihrem zweiten Soloprogramm! Sie analysiert, was alles so schiefgeht, wo man alles schuld sein kann und vor allem warum, wieviel, wie spät. Ein Abend, an dem das Lachen großgeschrieben wird und wo man auf dem Nachhauseweg noch oft kopfschüttelnd lacht... "Genau wie bei uns!"

Veranstalter:
Meyer-Konzerte GmbH & Co. KG
Friedrichstraße 66
52146 Würselen

Tickets sind erhältlich bei allen bekannten Vorverkaufsstellen, telefonisch unter 02405 / 40 8 60 oder online unter

Tickets im VVK :

Die Rebel Tell Band macht das, was bisher unmöglich erschien: Sie vereint die Schlager- und Rock’n’Roll-Welt auf eine ganz selbstverständliche und erfrischend verrückte Art und Weise. Die vier Musiker verpassen Songs von Andrea Berg, Udo Jürgens, Sportfreunde Stiller und Tote Hosen einen kompletten Neuanstrich, mit einer Leichtigkeit, die ebenso kuttenbewehrte harte Kerle, wie auch Fans der sanften Töne mitreißt. Wenn die vier auf der Bühne ihren Schlagerbilly zelebrieren, kommen nicht nur eingerostete Tanzbeine wieder in Bewegung, sondern auch verstummten Kehlen macht das Mitsingen wieder Spaß.
Echte Rebellen passen nicht in Schubladen, sondern rocken die Bühne. Der Trend ist gesetzt, was die zahlreichen vergangenen und noch anstehenden Konzerte belegen. Diese Band scheint niemand mehr aufhalten zu können.

Kabarett vom Allerfeinsten: Kai Magnus Sting hat seine Lieblingsnummern der letzten Jahre im Gepäck und zu einem mitreißend komischen Programm zusammengestellt.
Herausgekommen ist ein geniales Konglomerat ausgesuchter Schnurren, Anekdoten, Geistesblitze und Pamphlete. Ob Weckvorhaben in deutschen Hotels, der Erwerb von Butterkuchen unter verschärften Bedingungen, der völlig aus dem Ruder laufende Zahnarztbesuch oder der missglückte Sonntagsausflug: dieses Programm ist eine wahre Freude!

Kai Magnus Sting
Der 1978 in Duisburg geborene Kabarettist und Autor Kai Magnus Sting tritt seit über 20 Jahren regelmäßig auf den Bühnen der deutschsprachigen Länder auf. In seinen Soloprogrammen übergießt er mit einem ungeheuren Redeschwall jeden und alles mit Spott und schnellt in wahnwitzigem Tempo von einer Begebenheit zum nächsten Skandal: brillant, bissig und messerscharf. Auch als Autor von Kriminalromanen und -hörspielen („Tod unter Gurken“, "Leichenpuzzle" u.a.) sowie in seinem aktuellen Erzählband „Immer ist was, weil sonst wär ja nix“ entpuppt er sich als wahrer Wortakrobat.

Örtlicher Veranstalter: Rhein-Konzerte GmbH
Agency for Concerts and Music Consulting
Birkenstr. 71
D-Düsseldorf 40233

Onlinetickets:

Seid alle mit dabei wenn wir zum Singen im Rudel mit Tobias Sudhoff&Gereon Homann einladen!!
Die große Rudel-singen-Party, da bleibt kein Bein still und kein Auge trocken!

Kommt zu der originellsten und der originalen Version des Singens im Rudel! Das Publikum wird zum gigantischen Chor bei echter, handgemachter Musik und tanzt und lacht – keine Musik aus der Konserve, keine sakrale Strenge sondern Spaß mit Bühnen-Profis – Die große im-Rudel-Singen-Party!!

Was heißt es, im Rudel zu singen?

Na klar – Im Rudel singen heißt bei Sudhoff und seinen Musikern immer: Echte Musik, keine Konserve, großartige Stimmung, Entertainment und viel Lachen – und das alles gleichzeitig an einem Abend! Immer mehr Menschen wollen bei diesem großartigen Konzept mitmachen: in lockerer Atmosphäre treffen sich jung und alt zum gemeinsamen Singen. In diesem Falle: Live begleitet von Top-Musikern, die das Publikum in Ekstase treiben: Seid mit dabei, singt aus voller Brust, tanzt und jubelt mit. Keiner braucht Scheu zu haben, denn alle machen mit! Der Text wird per Beamer auf die Leinwand gebracht und los geht´s: One, two, three, four – im Rudel singen, der Spaß für alle Generationen. Kein Chorprobenzwang, keine sakrale Strenge, kein Dirigent sondern stattdessen nur pure Freude am singen!!
Wir singen mit Euch alles, was Musikfreunden Spaß macht: Gassenhauer von A bis Z, von gestern bis heute, mit Liedern von ABBA, Beatles, Grönemeyer, Udo Jürgens, Reinhard May, Nena, von den Comedian harmonists über die Flowerpower, die 70er Discohits und Motown, 80er, 90er bis zu mordernen aktuellen Songs, von Armstrong bis zu Zappa - von Titelmelodien bis zu Volksliedern aus der Mundorgel – da ist garantiert für jeden etwas dabei

Wenn Kabarettist Wolfgang Trepper loslegt, gibt es kein Halten mehr: Er poltert und regt sich auf, analysiert Politiker und Fernsehmoderatoren, Serien und Fußballdramen – und natürlich Schlagertexte. Für sein Publikum hat er sich wieder stundenlang vor die Glotze gesetzt, um einen schnellen Überblick zu geben, was man alles nicht sehen muss.So kriegen alle ihr Fett weg und ordentlich den Marsch geblasen, die es sich verdient haben – an Typen und Themen mangelt es da nicht.Neben seiner brachialen Art kann Wolfgang Trepper aber auch die ganz leisen Töne. So erlebt der Besucher alles: Weinen vor Freude und Weinen vor Besinnlichkeit

Örtlicher Veranstalter:
Rhein-Konzerte GmbH
Agency for Concerts and Music Consulting
Birkenstr. 71
D-Düsseldorf 40233

Tickets unter

Ein halbes Jahr war MARKUS BARTH auf Reisen und seit er zurück ist, besteht sein Leben fast ausschließlich aus „Haha... Moment, was?“-Situationen.

„Haha... Moment, was?“ - das ist diese Millisekunde zwischen spontanem Lachen und „Oh verdammt, die meinen das ernst!“. Zwischen „Du verarschst mich doch!“ und „Hui, du machst das aber hartnäckig!“. Kurz: Die Momente, in denen dir schlagartig klar wird, dass die globale Kaffeetafel bisweilen gehörig einen an der Waffel hat. Und diese Momente sind überall: Im Biomarkt und im Weißen Haus, auf Kölner Radwegen und ungarischen Campingplätzen, in Veronika Ferres-Tweets und Xavier Naidoo-Interviews.

Ehrlich, schlau und vor allem brüllend komisch — so zeigt Markus Barth in seinem neuen Stand-up Programm den einzig sinnvollen Umgang mit akutem Weltenwahnsinn auf: Lachen, wundern, wieder lachen. Denn niemand verzweifelt so sympathisch an der Welt, wie MARKUS BARTH.

Veranstalter:
a.s.s. concerts & promotion gmbh
Kleine Seilerstrasse 1
20359 Hamburg

Tickets gibt es online unter

Lisa Feller hat es geschafft. Ob im Fernsehen, auf den angesagten Bühnen der Republik oder in der Timeline ihrer zahlreichen Bewunderer: Die sympathische Komikerin ist überall ein mehr als nur gern gesehener Gast. Genau deswegen ist es auch nicht verwunderlich, dass Lisa Feller selbstbewusst in ihrem neuen Programm verspricht: „Ich komm’ jetzt öfter!“

„Ich komm’ jetzt öfter“: Das neue Programm von Lisa Feller ist ein Glück für jeden, der wissen möchte, wie das eine berufstätige „Supermom“ hinbekommt. Die Frage ist nur – wie oft darf eine Mutter denn etwas für sich tun, ohne gleich als egoistische Rabenmutter dazustehen? Und wenn eine attraktive Entertainerin behauptet „Ich komm’ jetzt öfter!“, drängt sich geradezu die nächste Frage auf: Gilt das auch fürs Überleben im erotischen Alltagsdschungel, zwischen flotter Anmache an der Wursttheke und frivolem Kugelschreibertauschen mit dem Single-Vater beim Elternabend?

Denn wenn es um Aufschnitt und gewagten Ausschnitt geht, kann ein simples „Darf’s ein bisschen mehr sein?“schnell zu Komplikationen führen. Während kluge Köpfe über Feminismus debattieren, sagt Lisa Feller bodenständig und verschmitzt: „Gleichberechtigung würde mir schon reichen!“

Veranstalter:
Meyer-Konzerte GmbH & Co. KG
Friedrichstraße 66
52146 Würselen

Tickets sind erhältlich bei allen bekannten Vorverkaufsstellen, telefonisch unter 02405 / 40 8 60 oder online unter

Tickets gibt es online unter:

Im Zeitalter von Shitstorms und Political Correctness füllen verbale Auswürfe die digitale Cloud wie Spam Mails den Papierkorb. SCHONUNGSLOS macht jedermann von seinem Social Media gegebenen Recht auf Meinungsäußerung Gebrauch. Allen voran: Oliver Pocher! Und das gibt es unzensiert auf seiner neuen Live-Tour zu sehen.

Von Helene Fischer bis Heidi Klum, Wendler bis Bachelor, Bibi bis Dagi, Merkel bis Trump – alle sind online und produzieren ununterbrochen Material. Jeder andere tut es leider auch. Oliver Pocher nimmt es in seinem neuen Programm mit der digitalen Diarrhö der A- bis Z-Elite auf. In SCHONUNGSLOS – durchgeklickt verarbeitet er Abend für Abend die Eindrücke von Instagram,
Facebook, WhatsApp, TripAdvisor oder Tinder, die sich sonst ungefiltert in unserer Großhirnrinde einnisten.

Damit er sich SCHONUNGSLOS durchklicken kann, werden die Zuschauer Teil dieser interaktiven Show. Jeder Abend wird einzigartig. Und natürlich macht der Pocher auch vor sich selbst keinen Halt.

Veranstalter:
plan b.
Andy Besirov
Kirchplatz 7
49525 Lengerich
Tel.: 0 54 81 – 402 37 21
info@agentur-plan-b.com

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Mit ihrer kraftvollen rockigen Art covert REMODE ihre Vorbilder nicht nur, sondern sie wecken Emotionen, die man so nur auf einem Konzert von Depeche Mode erleben kann. Mit einer beeindruckenden Bühnenpräsenz und bestechender Authentizität bringt REMODE auch die kritischsten Stimmen schließlich zum Mitsingen.

Von Depeche Mode erwartet die Fangemeinde viel, von einer Tributeband ungleich mehr. Dieser Herausforderung stellt sich die Band ohne Kompromisse.

Gesang: Daniel Dötsch
Keyboard & Gesang: Michael A. Austin
Bass: Lorenz Alich
Gitarre: Johannes Makowski
Schlagzeug: Vic Chains

Linkin Park prägte eine ganzen Generation, die Musik über das Internet konsumiert und auf der endlosen Suche nach echten Stars war.

Auf einem ihrer Konzert ist man weder der Älteste noch der Jüngste. Teenager tanzen, Ü-50-Jährige trinken Bier – Linkin Park verbindet. Linkin Park hat mehr als 62 Millionen Fans auf Facebook.
Keine Band hat mehr!
Keine!!!
Nicht Metallica! Nicht AC/DC! Nicht die Beatles!
Sie sind die letzte neue große Welt-Rockband. Danach kam nichts Vergleichbares mehr!

2000 erschien ihr legendäres Album „Hybrid Theory“ und verändert die Welt. Linkin Park vermischt alles. Metal, Rap, Pop. Es ist die neue Welt. Alles ist möglich. Das Album ist bis zum heutigen Tag das erfolgreichste Rock-Album seit dem Jahr 2000.
Der Selbstmord von Chester Bennington (1976-2017), der nicht nur persönlich eine Tragödie unfassbaren Ausmaßes ist, sondern auch musikalisch, hinterlässt Millionen trauernder Fans auf der ganzen Welt. „One Step Closer – a Tribute to Linkin Park“ hat es sich zur Aufgabe gemacht, der Band Linkin Park und Chester Bennington Tribut zu zollen und den Helden ihrer Jugend zu huldigen.

Dabei ensteht auf den Konzerten von „OSC“ die Power und Magie von Linkin Park , die während der Live-Performances des Originals schon Millionen von Menschen
überzeugte. In ihren ca. 100-minütigen Konzerten bringt „One Step Closer – a Tribute to Linkin Park“ die komplette Bandbreite der Hits von Linkin Park auf die Bühne. Neben Linkin Parks
Mainstream-Hits „Castle of Glass,“ „What I ́ve Done“, „In the End“ oder „Numb“, die täglich von nahezu allen deutschen (und weltweiten) Radiosendern gespielt werden, widmet sich die Band besonders auch den Songs der Anfangszeit von Linkin Park.Kracher wie „One Step Closer“ und „Papercut“sind selbstverständlich fester Bestandteil der Setlist von „OSC“.

„One Step Closer – a Tribute to Linkin Park“ – ist die neue Welt der Tribute Bands!

FENZL ist zurück! Nach einer Tour voller berauschender, elektrisierender Konzerte, Auftritten bei zahlreichen Festivals (u.a. Rock the Hill, Mundartfestival, Heimatliebe Festival, Musiksommer im Olympiapark) sowie Supportkonzerten mit LaBrassbanda, The Busters, und Fiddler‘s Green präsentiert der Ausnahmemusiker und Kontrabass-Akrobat Michael Fenzl seine neuesten Geniestreiche im unverwechselbaren
FENZL-Style. Auf dem neuen Album und der zugehörigen Tour schreibt der ehemalige Bassist von Django 3000 dabei die Erfolgsgeschichte weiter, die 2017 mit "Dea ma wos ma woin!" begann, selbstverständlich in der für ihn typischen
ungekünstelten Handschrift und wie bereits der Titel verrät - mit scharfm Zett!
Wer ihn mit seiner gigantisch groovenden Band einmal live erlebt hat, kommt nicht mehr davon los. FENZL ist die Jalapeño der bayerischen Musikszene! Mit britisch
inspirierter Coolness, schnörkellosem Songwriting und bayerisch-charmanter Lässigkeit bringt er das Blut der Fans zum Kochen, treibt dem Publikum die Glückstränen in die Augen und jagt ihm seinen Rhythmus so erbarmungslos in die Beine, dass man vor lauter Tanzen nicht mehr aus dem Schwitzen herauskommt.
Seine Auftritte sind nicht bloß Konzerte sondern Endorphingewitter, Chili für die Ohren. Gepfefferte Ska-Beats verschmelzen mit tabasco-scharfen Melodien und feurigen Gitarren zu einem Sound-Curry der Extraklasse, vor dessen „Feia“ keine Synapse verschont bleibt – so geht er, der FENZL-Sound mit scharfm Zett!
Dazu erzählt der FENZL Geschichten mit einem Lächeln im Ärmel und einer Träne im Knopfloch: vom Aus- und Aufbruch „in a ganz a anders Lebn“ (Raubling), von gefährlichen Frauen, der Realität, die immer brüchiger zu werden scheint (Fake), von der Liebe, die mehr will als sie kriegt (Ganz alloa) und von der „geilen Kistn“
Isabella. Und er stellt klar, wer er ist und worum es ihm geht
– und zwar mit scharfm Zett!
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Guten Tag, Sträter hier.
Mein drittes Programm. Titel: »Schnee, der auf Ceran fällt.«.

Worum geht’s? Nun ja:

Da sind epische Exkursionen über Moral und Verstand, wie immer einem strengen roten Faden folgend, eine angenehm kompakte Darreichungsform, an den Rändern verbrämt mit einigen wenigen Zwischenbemerkungen, am Ende eine zutiefst beseelende Botschaft und Punkt 22:00 fällt mir das Mikrophon aus der Hand …

QUATSCH.

Kommen Sie, ernsthaft jetzt. Wollen Sie das wirklich schon vorher wissen? Doch wohl nicht. Das Leben folgt ohnehin schon strengen Regeln, immer will wer was, man kommt zu nichts, man gönnt sich kaum was - also ist es ja wohl das MINDESTE, mal einen Abend locker zu lassen. Und das machen wir zwei Hübschen. Sie und ich. Sie wissen doch, wie das bei mir läuft:

Ich bringe ganz ganz frische Geschichten mit, nichts, was Sie vorab schon aus dem TV kennen, und zwischendurch erzähle ich Ihnen, was sonst noch war. Eine Führung durch die ganze Welt der Idiotie, die Einsicht, dass nichts menschlicher ist als das Missgeschick, seltsame Berichte vom Rand der schiefen Ebene, dann ergänze ich den Abend noch mit Schilderungen, die ich mir auf gar keinen Fall verkneifen kann, mache den Sack zum Ende hin mit einer sehr guten Geschichte zu, und wenn Sie dann noch können, hagelts Zugaben. Ein seriöses Konzept. Und ich gelobe, es sehr lustig zu gestalten. Und mich so gut zu amüsieren wie Sie.

Klingt erstmal ein bisschen krude.

Wird aber verhältnismäßig überwältigend.

Beste Grüße, Torsten Sträter

She's Got Balls - Ladies Tribute to AC/DC

Once you’ve seen them live, you’ll definitely know why they are Europe’s most outstanding All-Girl-AC/DC tribute band – it’s the maximum groove and power!


Balls Gone Wild

BALLS GONE WILD - IMAGINE LEMMY AND AC/DC HAVING AN OFFSPRING THAT WAS CONCEIVED AT A SWEDISH GANGBANG!
FAST FORWARD THE SOUND OF 70‘s & 80‘s PUNK AND HARD ROCK TO THE 21ST CENTURY - TURBO ROCK AT ITS VERY FUCKING BEST!

Randale bewegen sich zielsicher auf dem von ihnen eingeschlagenen Weg. Ihre Rockmusik für die ganze Familie ist kein pseudo-kindgerechtes Blockflötengedudel und hat Kinder und Erwachsene von Anfang an schwer begeistert.

„… als ob die RAMONES, DIE ÄRZTE und die HOUSEMARTINS mit JOHNNY CASH Kindermusik machen würden!“ Dieser Satz bringt es auf den Punkt!

Jochen Vahle (Gesang/Texte), Marc Jürgen (Gitarre) Christian Keller (Bass) und Garrelt Riepelmeier (Schlagzeug) versuchen gar nicht erst sich bei Kindern oder Eltern mit „lustigem Kinder-La-La-La“ anzubiedern, sondern überzeugen mit guten Songs und Rock-Konzerten.

Die Musik von „Iron Maiden“ ist so gut das man sie nachspielen muss!
Daher haben 2004 fünf Musiker aus Bielefeld die IRON MAIDEN Tribute-Band „Eddie’s Revenge“ aus der Taufe gehoben um ihre musikalischen Vorbilder zu ehren.

Nach über 100 Konzerten der Band begeistern „Eddie’s Revenge“ mit ihrer energiegeladenen Iron Maiden Show immer wieder die Rock- und Metal-Fans im In- und Ausland und gehören mit zu den bekanntesten Tribute-Bands in Germany.

Benannt nach dem Band-Maskottchen „Eddie“, überzeugt die Band musikalisch und visuell mit Interpretationen der Songs von Iron Maiden die immer ganz nah am Original sind.
Neben den Musikern von „Eddie’s Revenge“ ist es vor allem die Stimme von Sänger Markus Brand, die der von „Air-Raid-Siren“ Bruce Dickinson unglaublich nahe ist.
In über zweistündigen Konzerten zelebrieren die Musiker eine Show, in der alle Trademarks von „Iron Maiden“ authentisch gecovert werden, natürlich darf „Eddie“ dabei nicht fehlen.

Die Band legt dabei großen Wert darauf, dass überwiegend Klassiker aus dem 80er Jahren gerockt werden die für jeden Metal-Fan zum Soundtrack Ihres Lebens zählen.
Seid dabei und feiert gemeinsam mit „Eddie’s Revenge“ die Songs von Iron Maiden ab!!!

Up the Irons!!!

Support: The Electric Coast

Perücken aufziehen, in Rollen schlüpfen oder Witze erzählen braucht Bastian Bielendorfer nicht, denn sein Programm ist „Lustig, aber wahr!“ Nach seinem ersten Soloprogramm „Das Leben ist kein Pausenhof“, mit dem er bundesweit zehntausenden Zuschauern Lachtränen in die Augen trieb, kehrt Bielendorfer nun mit seinem zweiten Programm „Lustig, aber wahr!“, das die Schraube des privaten Wahnsinns noch einen Tacken weiterdreht, zurück. Denn wo andere Komiker nur Witze machen, bohrt Bielendorfer tief im eigenen Leben als kinderloser Mopsbesitzer Mitte 30, der das einzige studiert hat, was man in seiner Familie noch mehr braucht als Lehramt: Psychologie.

Bielendorfer erzählt von einer Lehrerkindheit unter dem permanenten Rotstift, mit einem Vater, der zwar streng, aber ungerecht war und bis heute ein nicht enden wollender Quell von Absurditäten ist, von seinem Waldorf-Neffen Ludger, der immer eine selbstgehäkelte Kappe aus Lamaschamhaar auf dem Kopf hat und von seiner Frau Nadja, die ihn täglich rettet, meist vor sich selbst...

Aber auch abseits seiner Familie zerpflückt Bielendorfer den Alltag – er erzählt davon, warum moderne Spielplätze Orte des Horrors sind, wie man allein im Amazonas überlebt und wie es sich anfühlt, der Justin Bieber von Gelsenkirchen zu sein.
Bastian Bielendorfer: Wahnsinnig komisch, unglaublich authentisch, also einfach „Lustig, aber wahr!“

Bielendorfers Lebens- und Leidensgeschichte ist auch ohne erfundene Stories verrückt genug:
Aufgewachsen in einer Lehrerdynastie im tiefsten Ruhrpott, selbst Lehramt studiert und selbst abgebrochen, dann Kandidat bei „Wer wird Millionär?“. Den Pädagogenvater als Telefonjoker für die 8.000 Euro Frage angerufen, der diese natürlich sofort richtig beantwortete und 9 Millionen RTL-Zuschauern gleich noch mitteilte, der Junge müsse adoptiert sein, wenn er wirklich bei solch lächerlichen Summen schon seine Hilfe bräuchte.

Seine Kindheit packte Bielendorfer in seinen ersten Bestseller „Lehrerkind - Lebenslänglich Pausenhof“, der 2012 das meistverkaufte Sachbuch des Jahres wurde und schrieb noch 3 weitere Bücher, die ebenfalls allesamt Bestseller waren.

Örtlicher Veranstalter:
Rhein-Konzerte GmbH
Agency for Concerts and Music Consulting
Birkenstr. 71
D-Düsseldorf 40233

Tickets gibt es unter: